Internationaler Anton Rubinstein Wettbewerb 2023 - HOLZBLÄSER - SAXOPHON

21. & 22. Oktober 2023, Düsseldorf

Seit Jahren erfreuen sich die Internationalen Anton Rubinstein Wettbewerbe großer Resonanz. Gerade in Zeiten, die von weltumspannenden Krisen geprägt werden, ist es wichtiger denn je, jungen Musiker:innen in ihrer Ausbildung und am Beginn ihrer Karriere Plattformen zu bieten, auf denen sie ihr Können überprüfen und sich dem Publikum zeigen dürfen. Deshalb finden seit September 2021 unsere Wettbewerbe online statt – was Kandidat:innen aus allen Erdteilen die Teilnahme ermöglicht.
Die Online-Durchführung schafft den jungen Teilnehmenden eine besonders große Öffentlichkeit, da die Videos aller Finalist:innen auf unserer Website dokumentiert und die Preisträger:innen auf unseren Social Media Plattformen bekannt gegeben werden.
Die Jurys setzen sich aus Dozierenden der Internationalen Musikakademie Anton Rubinstein und renommierten Gästen zusammen.

 Juroren

Wardy Hamburg
Biographie 

Wardy Hamburg, geboren und aufgewachsen in den Niederlanden, studierte am Conservatorium van Amsterdam bei Arno Bornkamp und an der Robert Schumann-Hochschule in Düsseldorf bei John-Edward Kelly. Hamburg war Preisträgerin wichtiger Wettbewerbe, so gewann sie den Wolfgang-Jacobi-Wettbewerb für moderne Kammermusik in München. Die Yehudi-Menuhin-Gesellschaft London förderte sie als Stipendiatin. Die international gefragte Saxofonistin tritt als Solistin und Kammermusikerin regelmäßig auf renommierten Festivals auf. Konzertreisen führten sie nach Südamerika, Finnland, Russland und Portugal. Hamburg spielte im Raschèr Saxophone Orchestra, mit dem Ensemble Modern, den Bochumer Symphonikern und der Neuen Philharmonie Westfalen. Mit Pianist Nageeb Gardizi veröffentlichte sie das von Presse viel beachtete Album „Undulations”. Seit 2015 ist Wardy Hamburg Dozentin an der renommierten  Internationalen Musikakademie Anton Rubinstein in Düsseldorf.

Martin Kevenhörster
Biographie 

Martin Kevenhörster ist stellvertretender Solofagottist der Düsseldorfer Symphoniker. Seine Ausbildung absolvierte er an der Folkwang-Hochschule Essen bei Dag Jensen und Gustavo Nuñez, vervollständigt durch Meisterkurse u.a. bei Klaus Thunemann. Neben dem Orchesterspiel widmet er sich als Mitglied mehrerer Ensembles insbesondere dem Bereich der Kammermusik. Er war Stipendiat der Stiftung „Villa Musica“ und erhielt 1993 den Folkwang-Preis. Martin Kevenhörster wirkte in verschiedenen Orchestern mit (darunter das Mahler Chamber Orchestra und Ensemble Modern). Seit 1996 ist er Solofagottist des Kölner Kammerorchesters. Mit diesem und anderen Orchestern führten ihn Tourneen auch als Solist durch Europa, Asien und die USA.

Lilja Steininger
Biographie 

Lilja Steininger wurde 1994 als Kind zweier Musiker in Berlin geboren. In ihrer Jugend erzielte sie in sechs aufeinanderfolgenden Jahren jeweils einen 1. Preis auf Bundesebene beim Wettbewerb ‘Jugend musiziert’. Bereits mit 14 Jahren debütierte sie in der Reihe ‘Solo für junge Preisträger’ als Solistin mit dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin. Im selben Jahr absolvierte Lilja Steininger erfolgreich die Aufnahmeprüfung für das Julius-Stern-Institut an der Universität der Künste in Berlin, wo sie bis 2012 als Jungstudentin in der Flötenklasse von Christiane Hellmann und Prof. Roswitha Staege studierte. Anschließend nahm sie ihr Studium an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien in der Flötenklassen von Prof. Hansgeorg Schmeiser auf. Mit 20 Jahren wurde Lilja Steininger Akademistin der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Dort wirkte sie an zahlreichen Proben und Konzerten mit, nahm an Festspielen und Tourneen teil und konzertierte solistisch und kammermusikalisch in Konzerten der Orchesterakademie.
Mit ihrer Schwester, der Pianistin Aniele Steininger gründete sie 2010 das Steininger-Duo. Seitdem konzertieren sie regelmäßig in Österreich, Deutschland und der Schweiz. 2018 gewannen sie den Sonderpreis ‘Bestes Duo’ im internationalen ‘Anton Rubinstein Kammermusikwettbewerb’. Lilja Steininger ist Preisträgerin zahlreicher internationaler Wettbewerbe, u.a. gewann sie den 1. Preis bei der ‘Osaka International Music Competition’ in Japan oder den 3. Preis bei der ‘UNISA Flute and Clarinet Competition’ in Pretoria (Südafrika). Sie war außerdem Stipendiatin der ‘Deutschen Stiftung Musikleben’, der ‘Peters-Beer- Stiftung’, sowie der ‘Richard-Wagner-Stipendienstiftung’. Von 2015 bis 2019 wirkte sie als Soloflötistin bei Projekten der Russisch-Deutschen- Musikakademie unter der Leitung von Valery Gergiev mit. Lilja Steininger spielte Solokonzerte mit namenhaften Orchestern, u.a. dem Tonkünstler- Orchester Niederosterreich, dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin oder der Baltischen Philharmonie Danzig. Mit dem Orchester Berliner Musikfreunde gab sie 2015 ihr Debüt im großen Saal der Berliner Philharmonie. Seit 2019 ist Lilja Steininger Soloflötistin der Düsseldorfer Symphoniker.

Seit Wintersemester 21/22 unterrichtet Lilja Steininger das Fach Flöte an der Internationalen Musikakademie Anton Rubinstein in Düsseldorf.

Ma Li
Biographie 

Ma Li, außerordentliche Professorin an der Nanjing University of the Arts, Meistertutorin, Direktorin der Asian Flute Union und Geschäftsführerin der Jiangsu Wind Music Association, verfügt über einen beeindruckenden akademischen und beruflichen Hintergrund. Sie ist Absolventin der Affiliated High School of Nanjing University of the Arts und des Shanghai Music College. Im Jahr 2006 wurde sie zum ersten Master of Fine Arts-Programm an der NUA zugelassen und erreichte die höchste Punktzahl in ihrem Hauptfach. Während ihres Studiums hatte sie das Privileg, von geschätzten Professoren wie Zhang Zhihua, Liu Pin, He Shengqi und Chen Jianhua zu lernen.

Ma Li hat auf ihrem künstlerischen Weg zahlreiche bemerkenswerte Erfolge erzielt. Seit 1998 begeisterte sie das Publikum mit einer Reihe von Solo- und Duettauftritten, bei denen sie ihre außergewöhnlichen musikalischen Talente unter Beweis stellte. Im Jahr 2004 wurde ihr Engagement als Lehrerin gewürdigt, als ihre Schüler den dritten Preis in der Jugendkategorie des Ersten Nationalen Flötenwettbewerbs der Kunsthochschulen und Universitäten, einer vom chinesischen Kulturministerium organisierten Veranstaltung, gewannen. Ihr Engagement für herausragende Leistungen wurde 2009 durch die Verleihung des Preises für das Holzbläserquintett bei den prestigeträchtigen Golden Bell Awards der China Musicians Association noch einmal bekräftigt.

Seitdem hat Ma Li einen weitreichenden Einfluss ausgeübt. Viele ihrer Schüler haben beim Wettbewerb “Little Golden Bell” triumphiert und Gold- und Silberpreise gewonnen. Darüber hinaus haben ihre Schüler unter ihrer Anleitung Spitzenpositionen in renommierten Orchestern wie dem Sichuan-, dem Shanghai- und dem Jiangsu-Sinfonieorchester errungen, darunter auch die begehrte Position des Chefflötisten. Ma Lis Engagement für die Musikausbildung und die Erfolge ihrer Schüler zeugen von ihrem unermüdlichen Einsatz und ihrem tiefgreifenden Einfluss in der Welt der Musik.

Gisela Hellrung
Biographie 

Gisela Hellrung, geboren in Düsseldorf, studierte Oboe an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart bei Prof. Ingo Goritzki und war bis zu ihrem Konzertexamen 1996 Stipendiatin der Studienstiftung des Deutschen Volkes.  Nach mehreren 1.Preisen beim Wettbewerb “Jugend musiziert” in den Wertungen Oboe Solo und Kammermusik gewann sie mit dem Delos Bläserquintett 1993 den Internationalen Kammermusikwettbewerb Osaka und 1994 den Deutschen Musikwettbewerb.

Von 1994-1995 spielte sie für ein Jahr lang auf der Soloposition bei den Bamberger Symphonikern und ist seit 1996 Solo-Oboistin der Düsseldorfer Symphoniker.

Seit April 2010 ist Gisela Hellrung Dozentin für Fach Oboe an der Internationalen Musikakademie Anton Rubinstein.

 Wettbewerbspreise

  • 1. Preis
  • 2. Preis
  • 3. Preis
  • Sonderpreis

 Preisträger

Doron Hazan, Frankreich

1. Preis
Biographie 

Doron began his saxophone studies at the age of 7 with Gan Lev at Hassadna Conservatory of Music in Jerusalem and continued his studies there with Prof. Gersh Geller and Prof. Boris Gamer. Between 2019 – 2023, Doron studied with composer and saxophonist Jean-Denis Michat at the Lyon Conservatory of Music. Doron was recently accepted to the saxophone class of Arno Bornkamp at the Amsterdam Conservatory of Music for the 2023/2024 school year.

Doron participates regularly in international music festivals and masterclasses, including the Jerusalem International Klezmer Festival, the International Saxophone Masterclasses in Bad Homburg, the European Saxophone Forum in Wroclaw, the Andorra International Saxophone Festival, the Saxiana and Saxo-Voce saxophone masterclasses in Paris, the European Saxophone Academy in Gap, the Palmela International Saxophone Festival, and the Larissa International Saxophone Festival.

Doron won multiple scholarships and awards, among them the America-Israel Cultural Foundation National Scholarship Competition (2017-2023); “Soloist of the Future” Award; 1st Prize at the National Paul Ben-Haim Israeli Music Competition; 1st Prize at the European Saxophone Forum in Poland; 1st Prize at the 7th “Vitor Santos” International Saxophone Competition in Portugal; 1st Prize at the 1st “Oberton” International Solo Competition in Austria; Prix d’Honneur (Saxophone) at the 96th Leopold Bellan International Music Competition in France; and 1st Prize at the 10th Larissa International Saxophone Competition in Greece.

Doron performs regularly in central musical venues in Israel and abroad, including the Jerusalem Theater; Jerusalem Music Center; Tel Aviv Museum; Tel Aviv Chamber Music Center; Haifa Auditorium; Tallone Hall on San Giulio Island, Italy; Solitär Hall of the Mozarteum University in Salzburg; Barocksaal in Graz; Andorra Congress Center; Musée des Beaux-Arts in Lyon; Bourse du Travail in Lyon; Salle Molière in Lyon; Salle Tony Garnier in Lyon; and the Kleine-Zaal of the Concertgebouw Concert Hall in Amsterdam. In addition, Doron performed as soloist with the Ramat-Gan Symphony Orchestra, the National Symphonic Band of the Portuguese Police, and the Oberton String Ensemble.

A winner of the 2022-2023 Carnegie Hall Gala Auditions, Doron performed the Glazunov Concerto for Alto Saxophone and String Orchestra with the New York Chamber Players Orchestra in the Winners’ Gala Concert which took place at the Carnegie Weill Recital Hall in New York City.

Luis Maria Gonzalez Jimenez, Spanien

2. Preis
Biographie 

Luis María González begins his higher studies in musical performance at the “Rafael Orozco” Superior Conservatory of Music in Cordova and finishes them at the Superior Conservatory of Music in Malaga with honors in the Álvaro Ariza’s class. He is then admitted to begin his Master’s studies in “Music, Performance and Heritage” at the Paris-Saclay University and the CRR of Versailles in the class of Vincent David, which ends again with honors. In June 2021, he completed his advanced diploma at the CRR of Versailles within the class of Nicolas Arsenijevic. He finished his master’s degree in Chamber Music at the CNSMDP with honors in the David Walter’s class in 2022, being part of Gaman Ensemble.

Among his awards are a first prize in the Young Performers Show of the “Málaga Crea 2017 Contest”, a first prize in the 5th City of Almería Young Performers Contest and the third prize in the 9th Antón García Abril International Chamber Music Competition.

He is also interested in musical creation, which is why the composers Félix Ibarrondo, Maël Bailly and Orlando Bass dedicate their works “Seducing” (2019), “De un umbral vacante al otro” (2020) and “GSTK” (2022), respectively to him.

Throughout his career, he has been awarded with several scholarships by different organizations to carry out different projects like a stay at the Institut Supérieur des Arts de Toulouse with Philippe Lecocq and Hugo Schmitt, as well as to finalize his research work and his Master recital. In 2020, the Foundations Marie Fournier, Legs Jabès, the Cité Internationale Universitaire de Paris, CROUS Paris, Daniel and Nina Carasso, PSL University and the France Foundation, actively support his artistic career. Furthermore, Luis María plays a H. Selmer S. II Jubilée baritone saxophone funded by the Mécénat Musical Société Générale and the Meyer Foundation.

Currently, Luis María is professor of Saxophone at the Conservatoire à Rayonnement Départemental Marcel Dupré and at the Conservatoire à Rayonnement Communal de Sèvres (Paris) since 2022. Luis María is also an artist resident of the Cité Internationale des Arts in Paris since 2021, ambassador of the brand of ligatures for saxophone “JLV Sound Paris” and has a solo saxophonist position at the Almería Symphonic Orchestra (OCAL). In addition, he is a doctoral student at the University of Granada, carrying out a thesis in the branches of neuropsychology and musicology, as well as he is professional of the High Sensitivity, endorsed by the Spanish Association of the Professionals of the High Sensitivity (APAS).

Ostap Zelyk, Ukraine

3. Preis

Igor Chyrc, Polen

Sonderpreis
Biographie 

Igor Chyrc was born 9th June 2011 in Cracow, Poland. His father sang and played the trumpet in folklore song and dance ensemble “Zagorzanie. Since Igor was in a kindergarten, he was known as well sense of rhythm and musical hearing, he liked to sing and dance. His very first success was 1st place at local singing competition “Konkurs Piosenki Ludowej” for preschoolers. In primary school he quickly learned to play the flute. Because his musical skills were far beyond current school program, his teacher suggested signing Igor to music school. In September 2021, Igor began studying at M. Karlowicz State Music School in Cracow the in the Tomasz Skiba saxophone class. He was really good student and quickly mastered playing the saxophone, so after 6 months of study, he took part in Inter-school Wind Instrument Competition and got 3rd place. It was his stage debut. After that he participated in six Music National Competitions where he took 1st place three times and the 2nd place also three times.  His artistic achievements as well include the Grand Prix of the National Saxophone Competition. In December 2022 for the first time he played at the International Saxophone Competition in Poland and took 2nd place. Igor takes practicing very seriously and he uses every possibility to expand his skills also in out-of-school workshops during the summer holiday. In August 2022 he took part in 19th Szczecinek Saxophone Festival. He participated in lectures and individual saxophone classes with world-class musicians such as Paweł Gusnar, Vincent David, Asya Fateyeva, Primoż Fleischman, Gerald Preinfalk, Joanna Blejwas or Weronika Partyka. In May 2023, he performed at the II International Gloria Artis Talents Festival in Vienna and in July, at Winners Grand Concert Bled 2023 in Slovenia. He was also invited to participate in the New York Prize Winners Recital in the USA, which will take place on September 3, 2023. In June 2023, he was admitted to a unique group of scholarship holders of the “Pro Musica Bona” foundation in Cracow, which patronizes extremely talented young musicians. His saxophone career started 2 years ago, but he already has many musical achievements and many more are still yet to accomplish.

 Teilnehmer - Finale

 Teilnehmer - I. Runde

  • Igor Chyrc, Polen
  • Tomer George Cohen, Israel
  • Mara Teodora Dedea, Deutschland
  • Luis Maria Gonzalez Jimenez, Spanien
  • Doron Hazan, Frankreich
  • Qi Li, China
  • Ze bin Wang, China
  • Youngseok Yun, Südkorea
  • Ostap Zelyk, Ukraine

 Bedingungen und FAQ

BEDINGUNGEN UND FAQ
• Die Internationalen Anton Rubinstein Wettbewerbe werden von der Internationalen Musikakademie Anton Rubinstein Düsseldorf online durchgeführt.
• An diesen Wettbewerben können Studierende und professionelle Musiker:innen aller Nationen ohne Altersbegrenzung (mit Ausnahme der Junior-Wettbewerbe, die Kindern und Jugendlichen im Alter von 8 bis 15 Jahren offen stehen) mit ihren Videos teilnehmen.

Wie laufen die Wettbewerbe ab?
• Es finden zwei Runden statt: die erste Runde und das Finale.
• Nach der Anmeldefrist werden die Namen der Kandidat:innen, die an der ersten Runde teilgenommen haben, zum in der Ausschreibung festgelegten Datum auf unserer Website publiziert.
• Über die Zulassung von maximal 16 Bewerber:innen zum Finale entscheidet die Jury nach der ersten Runde zum in der Ausschreibung festgelegten Datum.

Was passiert, wenn ich im Finale bin? 
• Alle Namen und Videos der Finalist:innen werden auf unserer Website zu den in der Ausschreibung festgelegten Daten publiziert.
• Die Kandidat:innen müssen nichts weiter tun. Sie werden per E-Mail informiert, dass sie im Finale sind.
• Für die Finalrunde ist kein neues Video erforderlich – die Entscheidung der Jury erfolgt auf Basis des mit der Anmeldefrist eingereichten Materials.

Was passiert, wenn ich nicht im Finale bin? 
• Alle Kandidat:innen der ersten Runde erhalten per E-Mail eine Teilnahme-Urkunde.

Welche Auszeichnungen gibt es? 
• Die Ergebnisse der Finalrunde werden zum in der Ausschreibung festgelegten Datum per E-Mail an die Preisträger:innen bekanntgegeben und auf unserer Website sowie unseren Social-Media-Kanälen publiziert.
• Alle Preisträger:innen erhalten per E-Mail eine Urkunde, die den Wettbewerbspreis dokumentiert.
• Alle weiteren Finalist:innen erhalten per E-Mail eine Urkunde, dass sie an der Finalrunde teilgenommen haben.

Wie kann ich mich zum Wettbewerb anmelden?
•Für die Anmeldung benötigen die Kandidat:innen die folgenden Unterlagen:
– Biografie (ausschließlich in Word)
– Foto
– Video-Links (ausschließlich YouTube)
– Zahlungsbeleg der Teilnahmegebühr (ausschließlich PayPal oder Überweisung).
• Die Teilnahmegebühr beträgt 100 € (Early Booking 75 € bis zum in der Ausschreibung veröffentlichten Datum). Die Teilnahmegebühr ist ausschließlich über PayPal (hier)  oder die folgende Bankverbindung zu leisten:
Freunde und Förderer der Anton Rubinstein Akademie
IBAN: DE56 3022 0190 0364 0117 17
SWIFT/BIC: HYVEDEMM414
• Bei der Zahlung sind unbedingt der volle Name des oder der Teilnehmenden und der gewünschte Wettbewerb anzugeben.
• Die Teilnahmegebühr wird in keinem Fall erstattet.

Wie soll ich die Aufnahme erstellen?
• Das Programm kann frei gewählt werden, mit einer Dauer von etwa 30 Minuten.
• Die Kandidat:innen können dabei einen oder mehrere YouTube-Videolinks einreichen.
• Die YouTube-Videolinks sollten direkt bei der Anmeldung angegeben werden, dürfen aber per E-Mail noch bis zur Anmeldefrist des jeweiligen Wettbewerbs nachgereicht werden.
• Nach Ablauf der Anmeldefrist werden keine neuen Videos mehr zugelassen.
• Die Videos werden für die Beurteilung in beiden Runden verwendet. Finalist:innen müssen keine neue Videos einreichen.

Welche rechtlichen Bedingungen gibt es?
• Die Teilnehmenden erlauben dem Veranstalter mit ihrer Anmeldung, dass dieser über die zum Wettbewerb eingereichten Foto-, Ton- und Video-Aufnahmen zum Zwecke der Dokumentation und Öffentlichkeitsarbeit auf seiner Website und auf seinen Social-Media-Kanälen frei verfügen darf.
• Das Urteil der Jury ist unanfechtbar.
• Alle Anmeldefristen und Termine sind der Ausschreibung des jeweiligen Wettbewerbs auf unserer Website zu entnehmen.
• Mit ihrer Anmeldung bestätigen die KandidatInnen ihr Einverständnis mit den Wettbewerbsbedingungen.

Zeitpläne
  • Der Zeitplan wird an dieser Stelle in Kürze veröffentlicht.